在本次展览中展出顾跃的绘画作品是他在过去三年的研究生阶段的一部分创作,除此之外,还有装置,影像和图片创作。在利用各种媒介进行创作的过程中,我们可以看到顾跃在实践中的一个十分清晰的个性特征,即保持敏锐的批评与审视的眼光,抓住任何可以透过现实显现的个人眼中的真实世界。由此来看这一批绘画作品,顾跃的艺术在两个方面得到清晰的体现。一是他对我们所处的图像时代的反思,二是在图像中发现和揭示现实中的人的某种存在状态。这两点是相互联系的,但在顾跃的作品中,图像和现实中却发生了一次关系转换。
重影是图像的一个模糊状态,顾跃之所以把重影当作这一系列作品中的一个重要因素,不是为了向观众传达视觉中的某种愉悦。作者抹掉了在形象清晰的情况下观众可以去通过事实的正常状态“讲故事”的视觉判断和联想的习惯,只呈现了因模糊产生的抽象和只有在这一特定的抽象中才能看到的人类的某种尴尬:我们从那些模糊的面孔和近乎夸张的动作中看不到人的个性需求和欲望的差异。这是我们所处的图像时代——媒介显现的特征呢?还是在现实生活中作者获得的真实感受?顾跃把这个问题留给了我们观众,每一位观众可以站在作品面前,细细解读并得出自己的答案。
本次展览的另一部分作品反映的是与在photoshop中玩弄各种效果有关的形象。这批作品仍然与图像有关。在远比电脑荧屏大得多的画布上,去“模仿” photoshop中的某些视觉形象,意义显得很滑稽并带有一定的讽刺性。这是只有在电脑机器和人的关系中才能看到人的尴尬,诙谐和幽默荒诞。