假设宇宙是无限的,在其中所有的事物都表示这种无限的中断,那么物体的表面就代表着宇宙的边界。想象一下你在失去重力的情形下漂浮在太空,周围是那些物体,你离它们越来越近,那么这些物体中的任何一组都在靠得越来越狭窄,越来越紧密。从某个意义上来说,这中间的缝隙是如此之小,以至于它会被当成是宇宙本身,而不再是无穷巨大的一部分。当我们越靠近这个新的、被创造出来的空白地带时,周围物体的外表、质量都失去了意义。在这个空间里,物体的表面变得越来越重要。它们变成了这个新的、中空地带的建筑框架,这就是我们所谓的“空白”。这个所谓的“空白”是耶罗恩•雅考布斯进行独特观察的起始点。在这位艺术家厦门的工作室里,他实验性地创造出这些“空白”,一遍又一遍地重复着过程,使作品在形式和形状上产生不同。在浇铸的过程中,耶罗恩超越了作品的形式和作品形式的相反面,最终达到超越表面“形式”的效果。
你也许会把日常的物件如瓶子、一块橡皮或一把尺做成小小的灰色雕塑,某些表面看来近乎碎片。然而它们仍然是奇怪的雕塑作品,因为我们能发现它们是怎样被创造出来的。艺术家小心翼翼地将水门汀注入已用木条和带子搭建好的铸型,然后让水门汀渗出铸型,让重力来决定它们的形状。
对于宇宙和材料的精确分析只局限在某种程度上,这个过程可以被重复。由此一来,水门汀的自然流动、难以掌控的浇铸过程起到了关键性的作用。艺术家选用表面看起来作品是被粗糙完成的方法,而舍弃了去故意建造一个复杂的铸型。
那些通常意义上的雕塑,有着纯净光华的表面,显得厚重而庞大。它们保持着一种不稳定的平衡和细微的平衡能力,使它们拥有了某种魅力。而这里,沙子、水门汀和水这样的普通材料混在一起后,颜色并不怎么吸引人,给人一种幻觉般的意蕴和一个被改动过的造型。也许它们是
从一个童话故事里逃跑出来的人物——而故事,则有关于有趣的混血儿。