面对希望或绝望,人类常常在生活中未知的事物中寻找自己想要的东西。在追求更多东西的过程中,他们抛弃了曾经熟悉的舒适。冒险进入开放水域时,没有什么是可以保证的。
展览” 矗立在我面前的海…” 思考的是一个人对生活形如装备般的热忱。我的概念实践继续对心理学、民间传说、神话和哲学进行探究,并将它们结合成一个有凝聚力的故事。
如果一切似乎都已迷失,我们如何才能找到梦想?我们能否从悲伤中起身,再次感受到拥抱生活的价值? 这些问题以数字视频景观、3D 打印雕塑和霓虹灯的形式提出。
做梦是人类最普遍的经历之一。 《“据我所见……”》是一系列数字景观,阐释了这种漫无目的的徘徊与孤独的感觉。 有时,这种感觉几乎是交响乐般的。
当我们保持沉默并倚赖自己的设备时,我们的思想往往会走神,失去集中注意力的能力。 《……我从未说过的话》和《这些是我的信……永远和永远》是静物画的姊妹篇。 未说出口的愿望往往是最令人不安的。 每个雕塑都优雅地刻有文字段落,表明该系列的重要性。雕塑被装在复古玻璃墨水池和瓶子中,里面装有 3D 打印的羽毛笔和字母卷轴。
这个装置就像霓虹灯状被冲走的碎片,一动不动地靠在墙上,提醒我们无法控制的外部力量,就像潮水一样无法停止。 我们通过让自己轻松融入生活节奏来接受所有潜力。
调查损失并寻找宣泄,《“它并非很多……但它确实是某种东西”》,是涂有电磁铬泡沫的双联雕塑,类似于几个超大的甜点果冻。 这些无定形的生物被其外壳镀锌,被困在静止状态,就像时间冻结的记忆一样。
就像天星的灵魂一样,一旦海星死亡,它的身体就不再作为一个整体存在,通过释放其物理形态来改变自己。为了抵制钙化的渴望,《“这就是我希望去的地方……”》是一系列镀有电磁铬并用糖果装饰的雕塑,以此来掩盖它们尺寸的缩小。它们正准备庆祝其旅程的下一阶段。
“当你学会审视自己内心之时,你的愿景方会变得明晰。 向外而观者,幻梦; 向内而观者,觉醒。”
卡尔•古斯塔夫•荣格(Carl Gustav Jung)(瑞士精神分析学家,1875 – 1961)