Amanda Maria Milne于2020年7月-8月在中国欧洲艺术中心进行艺术家驻馆项目。她出生于英国威尔士，在爱尔兰亦有居所，曾在阿拉伯联合酋长国担任艺术家和老师，目前在中国上海生活和工作。

阿曼达的作品描绘了记忆的物理痕迹和隐藏的情感图景。利用自己对顺势疗法的知识，结合对因果关系的分析性研究和学习，阿曼达创作了一系列作品，主题包括“不适”（缺乏放松），“孤立的线条”和“ 10,000 + 1” 。

为了表达记忆的短暂性，阿曼达使用了不同技术，包括传统的纸浆工艺，定格动画，使用半透明羊皮纸和档案墨水创作的线性绘图以及摄影。阿曼达的早期作品具有修辞性，通过个人经历探索人类境况，从而以一种整体方法研究顺势疗法和个人信念，诊断和医治人类环境。此外，她继续探索如何发展能吸引观众驻足思考的概念艺术。

2020年7月5日，我从上海乘火车抵达厦门，开始在中国欧洲艺术中心开展为期一个月的驻馆。我有明确的目标和详细的计划，但是当我研究主题“记忆中隐藏情感图景的物理痕迹”时，我开始考虑我做这个项目背后的缘由：我真正想探索什么？我真正想传达什么？我为何选择这个主题？我过去和现在的作品之间有什么联系？我想留给我的孩子什么，他们才能从中了解我除去母亲身份之外的艺术家身份？我从家庭聚会，生日会，圣诞节，学校表演，毕业典礼，蝴蝶，飞蛾和花朵等快照中精挑细选，回顾了过去几年中拍摄的这数百张照片，此外还挑出了一些独处时拍的其他照片。它们拍的是废弃物品，人造结构，倒影，影子，墓地，以及道路上被汽车撞死的动物合集，至于后者，我仍然很难直视，最终决定不选它们。在环境中找到的每天遗弃或丢失的物品唤起了关于永恒的失落和遗弃的情感记忆，与此相比，反射出来的图像则是空间或时间中的短暂记忆，它们由自然元素在图景上创造生成，从中捕捉到了短暂的瞬间，并为我的记忆提供了几乎另一个现世存在的慰藉。人造结构表明了顺序，并提供了物理上的坚实记忆层，有助于将其他记忆绑定到坚固的框架中。

我再次看了一下激发这个项目的三张图片。这些图像清楚显示了我的影子，它反射在土耳其哈塔伊山露出地面的岩层石块上。它们代表了转瞬即逝的瞬间，这需要数十万年的地球形成过程。我总是在这些照片中看到时间和过去的层次，它们象征着过去的回忆在岩石中分层。这三张照片开启了创造性探索之旅，并发展成了一本关于我一生中不适“不放松”的自传。

在中国欧洲艺术中心思考的这段时间，我能反思并清楚地看到我作品中的联系以及我要走的方向，正如Anselm Kiefer所说的，“艺术家
们勾勒出联系，并将事物之间的隐形线索联结起来”，我感到在此驻馆期间专注于我的艺术品，使我有机会做到这一点。

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